2025年暑期档（6月—8月）电影总票房（含预售）已突破110亿元！其中，《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》《长安的荔枝》暂列档期票房榜前3名。今年暑期档共有150多部电影上映，涵盖历史、动画、喜剧、悬疑等类型，满足不同观众的多元观影需求，引发大众观影热潮，观影总人次、票房总额都较往年同期有明显增长。票房110亿元的背后，给我们带来哪些启示？

　　多部影片创作重新演绎中国传统IP

　　综观暑期档的热门影片，多部来自对于中国传统IP的创新性改编或重新演绎。比如，国产动画电影《浪浪山小妖怪》取材自经典名著《西游记》中的配角小妖，累计票房已突破12.5亿元，刷新了中国影史二维动画票房榜纪录。

　　“从暑期档的供给侧可以看到，中国电影的产能还在；从截止目前超2.6亿观影人次的数据来看，观众到影院观影的基本面还在。”在由北京市文联主办、北京电影家协会承办的“2025年电影暑期档研讨会”上，中国艺术研究院电影电视研究所所长、研究员赵卫防表示，目前，中国电影供给侧的美学质量正在发生转变，电影的创作离不开对中国传统IP重新演绎。

　　以《浪浪山小妖怪》等国产动画电影为例，北京电影学院教授、中国动画研究院副院长曹小卉，分析了“中国学派”动画电影的创新突破之路——既继承了传统美术片的表达形式和艺术感染力，又融入了现代电影丰富的镜头语言。虽然用传统神话的构架叙事，但贴近普通人的现实生活和情感，表达了当代价值理念。

　　“其实，动画片的教育功能一直都存在，只有另辟蹊径讲好故事，才能引发共鸣和共情。”曹小卉认为，在《浪浪山小妖怪》中，很多人只关注到改编后的水墨风格，其实最突出的不是水墨风格，以前动画片称为美术片，并被引进真实的电影，在镜头的视角、景别等方面有了更多变化。也就是说，在原来美术片的原则、理念基础上，又加进了现代观众喜欢的元素，既有美术片传统艺术感染力，又有现代电影的镜头语言。

　　《电影艺术》主编谭政认为，二维动画加入了新“中国动画学派”崛起的阵营。暑期档取得的成绩既是中国电影产业不断发展的投射，又是新媒体环境下多行业跨领域协同发力的结果。我们要理性面对新文化消费形态形成的长期挑战，坚持“叙事为王”“内容为王”，也要不断提升电影消费在文化消费环境中的声量。

　　除了《浪浪山小妖怪》，另一部二维动画电影《罗小黑战记2》同样实现了票房与口碑的双丰收。这也印证了中国动画产业在美学高度、工业水准、叙事内核及创作模式上都取得了突破性进步。中国电影博物馆党组成员、副馆长刘军认为，这些成功不仅是票房上的成功，更重要的是艺术上的成就，是对优秀的中国传统神话的成功改造。

　　从宏大叙事转向小切口叙事

　　在暑期档中，《南京照相馆》《东极岛》等一批以铭记抗战历史、赓续抗战精神为主题的影视作品，摒弃了之前同类型影片惯用的宏大叙事结构，不断转向小切口叙事。

　　北京新影联影业有限责任公司副总经理方铭认为，今年暑期档的重点市场现象其中之一，是非宏大叙事的主流历史大片正在崛起。谭政也表示，微观叙事的电影叙事获得了大众共鸣。

　　“《南京照相馆》等影片展现的依旧是主流价值观，但却不再具有宏大性，表现了普通民众在特殊状况下的那种求生本能和普通人血性，在叙事层面上属于普通民众的小切口，强调了普通人内心的价值观。”在赵卫防看来，这样的叙事模式和价值观展现形式，更能贴合普通人的情感共鸣。人们如何从今天的视角，去看待过去的状况，也是与当下时代的一种共情。

　　“减少对暴力元素的侧重，更多展现普通人的抗争。这一点，更加难能可贵。”刘军还提到，相比传统的战争片，《南京照相馆》并没有过度渲染战争的血腥与暴力，也尽量避免直接出现血腥暴力镜头，除了战争场面更多关注奋力求生的普通个体，记录他们在守望相助中迸发出的人性光辉。

　　视听冲击已经不再是当下观众观影的首要需求，电影要获得观众认可，核心要讲好故事。“电影要吸引观众走进影院，重要特质之一是‘与我有关’，要引发观众在情感与情绪层次的共鸣，让观众真切相信故事的‘发生’。”中影（北京）电影制片厂有限公司经理章慧霞认为，所谓的“与我有关”，不是说与当下生活直接相关，而是跟人们情感、情绪有关。比如，《南京照相馆》树立民族情绪，从身边人、身边事、身边情感出发，触达到观众共鸣。

　　章慧霞还提到，《南京照相馆》上映以后，许多观众自发地在媒体上讲起父辈年代的经历，发掘了很多大众不易发现的细节。这也正是影片采用小切口叙事、用普通人视角讲普通人故事的结果。

　　既要票房红火，又要做好产业拓展

　　暑期档电影票房一路飘红，各类“周边”也持续走热，不仅有力拉动非票房收入，更以“小周边”撬动大市场，促进多个维度的破圈。比如，浙江省博物馆“浪浪山小妖怪”主题展览，每天平均吸引上千组家庭参观；上海动漫主题影院变身为“浪浪山”乐园，观众在欣赏电影之余还能参与互动游戏……

　　“市场火热的同时，还要有更多的产业拓展。”刘军认为，电影产业的影响力已穿透了行业边界，非常有必要与其他产业融合发展。尤其要注重与文体商旅的融合，以及与城市更新和其他消费场景创造的产业功能。

　　“今年暑期档，电影衍生品的收入同比增长超100%。电影产业链也更加完善，在基于内容IP运营和产品开发方面较以往变得更加长线。”方铭梳理暑期档电影市场现象时提到，《南京照相馆》上映后，带动南京文旅30%的消费增长，实现“电影+文旅”的成功联动，许多人看过电影后特意前往纪念馆参观，或者在参观完纪念馆后到影院观影。

　　截至目前，《浪浪山小妖怪》已经与超过30家企业达成IP联名和授权合作，已推出200多款自研文创产品，覆盖了玩具、文具、拼图等多个品类。方铭认为，电影的强大IP产生消费动能，让更多国产电影重视衍生品的研发和销售，并将衍生品的策划节奏前置，品类上也越发丰富。“在这方面，市场空间是无限的”。

　　此外，在今年暑期档中，进口影片成为国内电影市场的有益补充。中国电影产业集团股份有限公司北京进口电影发行分公司经理王佳分析，此次暑期档，在进口影片数量占全年进口片数量比例为37.3%的情况下，产出了65.3%的票房成绩；而场次占比为53.8%的情况下，人次占比也达到了62.4%。“今年以来，在引进数量与类型等方面都有所提升；同时，暑期档对于进口片的市场重要性及票房比重十分明显。”王佳说。

　　今年是中国电影诞生的120周年。北京市文联党组成员、副主席董昕表示，从最强春节档，到火热暑期档，中国电影正在从“开门红”走向“节节高”。暑期档的优秀表现再次印证了《中国电影高质量发展报告》中总结的中国电影审美新需求、叙事新视角、市场鲜活力、技术新动能、国家新名篇的五个新特点。（光明网记者 李政葳 张晨昊）