创新是推动视听产业不断前行的动力，告别了乏味说教、照本宣科，借助视听力量，如今文化的传承已不再是书本上的文字或冷冰冰的展品，而是成为一种可感、可知、可触的沉浸式体验。

　　在超高清视听艺术沉浸式体验展区，中数艺互动科技（北京）有限公司创始人、中央美术学院国际学院特聘教授王泊乔策划的“中纹宇宙”展将艺术与科技的结合推向了高潮，通过LED屏展示了中国古建筑中的藻井和传统纹样的文化魅力。超高清技术与艺术的结合，不仅让传统元素焕发出新的生命力，也让参观者在视听欣赏中感受到了历史与现代的完美交融，在丰富人们文化生活的同时，也提升了视听产业的艺术层次和技术水平。

　　“‘中纹宇宙’通过新视听全景声营造跨越时空的沉浸体验，让参观者深度感受科学技术工具、媒介变迁以及文化遗产与灵感创造之间的关系，同时也通过对文物纹样的活化让视听实现了无国界传播。我们希望以科技数字视听语言，打破传统展览的局限，让参观者零距离体验中国文化之美。”采访中，王泊乔告诉记者，通过数字艺术，他们并非是在挑战传统，而是在寻求连接，寻求对话，以当代的技术向传统艺术致敬。“我们见证了技术的力量如何助推文化遗产的传承与创新，这种沉浸式体验延伸了感官的边界，参观者无需具备深厚的艺术功底，只需要身处新视听空间之中，便可直观感受到媒介艺术史的演化过程。”

　　同样引人注目的还有中数艺互动为“新视听体验空间”定制创作的《时空之象·北京中轴线》。该作品以古人的天文观为切入点，以北京中轴线的营建过程和背后的文明观为线索，将先民对天文、时空的探索和人间的实践以数字艺术的形式展开想象和表达。以“天、地、人”三个维度展开探讨，解构、回溯这条文明的轴线，让参观者沉浸式漫步在中轴历史宇宙时空之中，体验飞跃北京中轴线的超级视角，感受古人朴素时空观之下的智慧与浪漫。

　　“我们通过超高清技术的数字化方式，项目团队精确复刻了北京中轴线7.8公里的景观，制作了超过80座宫殿模型，并创建了约1.3万间房屋模型。这些模型以动态化的方式演绎了中轴线从公元1267年元大都建都至今的历史演变。”王泊乔说道，其实，这与当下大火的《黑神话：悟空》有类似之处，不仅精确对文化遗产进行数字孪生，更加入了艺术想象和叙事，将历史遗产置入当代情境中，让参观者在几分钟内通过视、听等多感知方式，便可感受中轴线的文化风貌。这种展示形式突破了传统文物展示与文字说明的局限，使参观者能够多维度地体验历史文物背后的故事和精神内涵，从而透过视听新体验有效增强了文化遗产的传播力和影响力。

　　“我在这儿！真的进画里了！”同样是聚焦北京中轴线的视听新体验，在歌华传媒的“数游中轴线·京师万象图”体验区，一位观众指着眼前的大屏，兴奋地喊起来。屏幕中，天坛祈年殿周边各色商铺林立，一派繁华盛景，街市行人中，有做生意的小贩，有巡逻的侍卫，有抱着孩子的母亲，还有一位借助科技穿越到古画中的现代人。这位来自现代的“不速之客”不仅可以自由在闹市穿梭，还可以走进其中的店铺，与伙计互动，或者跟侍卫攀谈，获取相应的历史文化知识，完成各类任务。

　　“我们参考了大量古画和历史资料，全新创作了一幅以清朝北京中轴线为主要内容的长轴画卷，采用LED大屏或激光投影方式呈现，通过三维引擎、融合定位算法等技术，观众可以‘一键入画’，进行沉浸式体验浏览。”歌华设计有限公司副总经理杨志华介绍，此次展示的只是画卷中的一个角落，完整版的“数游中轴线”最终将长100米到200米，高3.5米，线上线下场景并存，观众与画中人物可实现毫秒级同步移动，还将拥有更完整有趣的人物和剧情线，届时，借助更先进的视听手段将真正实现“人在画中游”。（中国新闻出版广电报记者 李雪昆）